Foi nos meados de 2007 que a vontade de dar início a uma nova caminhada no cenário musical surge. No início eram apenas dois amigos que possuiam voz e guitarra, e compunham aquilo que acreditavam ser bom para a alma e para o espírito, a música. Batizada de Ender 7, Douglas Dias e Felipe Barão começaram a traçar seu caminho árduo por dentro dos anos com a mais simples direção de Deus. Com o passar de alguns anos e com o crédito que um possuia no outro os sonhos cresceram, mais músicas surgiram e com isso a vontade respirar o underground falando de sonhos, fé e Deus chegaram ao limite...Era hora de acreditar mais.
Pelo projeto passaram poucos, mas grandes pessoas que somaram e ajudaram a dar forma a banda. Só em 2014 a banda consegue seu terceiro membro e também parte da Ender 7, o baterista Bruno Barros (o Punk). Já com o felling por já terem tocados juntos antes, a banda consegue gravar seu primeiro EP chamado "O tempo".
Banda Ender 7 _ Rio de Janeiri - Rj Douglas Dias: Vocal Bruno Barros ( Punk): bateria Felipe Barão: Quitarrista https://www.facebook.com/profile.php?id=100004218707789 https://twitter.com/ender7oficial Canal no Youtube : https://www.youtube.com/channel/UC0YkAf71FElxvRb02gqzJEA
O cineasta François Truffaut (1932-1984) esperava duas coisas de um
diretor: que fosse, de fato, um artista, e que tivesse ambição. Anacrônica,
cumpre as duas expectativas. O rock muitíssimo bem tocado – e nunca diluído
– deságua em um pop de melodias marcantes e letras sempre atuais. A
década tem, enfim, sua trilha sonora urbana, graças a Sandra Piola (voz),
Bruno Sguissardi (guitarra e voz), Marcelinho (baixo) e Marcelo Bezerra
“Gordo” (bateria).
Formado em 2005, foi em 2009 que o quarteto curitibano lançou “Deus e
os Loucos”, disco de estréia produzido por Tomás Magno (Skank, Detonautas,
O Rappa, Milton Nascimento) e Ruth Varella (Smashing Pumpkins, R Kelly).
Com ótima aceitação de público e forte repercussão na mídia o álbum levou a
banda a figurar em canais como Rolling Stone, Veja, Folha de São Paulo, MTV,
Globo, Record. Trouxe prêmios como o Talentos do Brasil 2012 da revista
Contigo! Fez com que abrissem o show dos britânicos do Franz Ferdinand em
São Paulo e marcassem longas turnês por todo o Brasil.
Em 2011, a Anacrônica lança o single “Tardes em Guadalajara” em
parceria com a rádio Mundo Livre de Curitiba. A pedido dos ouvintes, a música
fica entre as mais executadas da rádio durante a semana de lançamento. É
destaque no programa Esporte Fantástico da Rede Record, sendo a música
tema do embarque dos atletas brasileiros para os jogos Pan-americanos de
Guadalajara no México.
Atualmente a banda esta em processo de finalização do próximo
trabalho. Trata-se de um EP com quatro faixas, produzido por Tomás Magno e
gravado no lendário estúdio Toca do Bandido – Rio de Janeiro. A previsão de lançamento é para final de 2014.Entre no Cartase e ajude a ajude a banda lançar o novo Ep (acho que vai chover), veja o video
Banda Red Zones que surgiu no Jardim Ingá entorno sul de Brasília no começo de 2012 com um intuito de levar rock pesado misturando alguns sons
como hardcore, grunge e Metal. Em 2013 sai da banda o baterista Rodrigo Brito e no lugar dele convidamos o Baterista Atual Fernando Kened para assumir o posto.
Tocamos em vários festivais independente, bares e pubs de Brasília e entorno.Previsão para o lançamento do primeiro EP da Red Zones em 2015
Influenciados pelas principais bandas de rock mundiais, estamos na estrada desde 2012.Apresentam um estilo alternativo e pop rock.
A banda começou em 2012 com 2 integrantes Nicolas Bolonha na guitarra base e vocal, e Pedro Becker na guitarra solo e backing vocal,nessa época tocavam ainda principalmente covers como Beatles,Extreme,Legião Urbana,apesar de terem algumas composições.
Em 2013 seu caminhos se separaram e a dupla acabou, Nicolas seguiu em 2013 com o projeto de mais duas bandas, Ensemble e Cavocato.No mesmo ano os dois projetos acabaram.
Pedro Becker se uniu à alguns colegas de escola, Yvis Ribeiro na guitarra, Vitor Hugo no baixo ,Matheus na bateria, e Bruna Orasmo no vocal.
Ainda em 2013 a banda se desfez e se dividiu em duas bandas, a primeira dela a Streemo,com Yvis Ribeiro na guitarra e no vocal, Vitor Hugo no baixo, e ainda outros que passaram pela banda.A segunda, a banda da qual estamos falando, a Folco, que dos integrantes originais permaneceu apenas Pedro Becker, que veio a juntar-se com Rafael Ignácio na bateria,Felipe Toledo na guitarra e convidado de volta a banda no início de 2014, Nicolas Bolonha no baixo e no vocal.Tocando covers e poucas músicas autorais.
Pouco tempo depois Vitor Hugo tomou o baixo novamente e assim segue a banda atualmente,compondo e gravando suas músicas autorais,buscando cada vez mais alcançar o público.
Video da musica O Dia Em Que Você Se Foi veja aqui
A banda Traditional Disorder foi formada no ano de 2010, na cidade de Curitiba/PR, por músicos experientes da cena
underground nacional que tinham como pressuposto fazer um som que unisse o peso do Hardcore Nova-iorquino com a técnica e velocidade das bandas de Hardcore Californiano, tendo como inspiração o Skate.
A banda teve início em meados de 2011 com o propósito de reunir amigos para criar um material autoral por pura diversão fazendo as coisas do modo que sabemos fazer, nada de técnicas e demostrações de conhecimentos teóricos em música, e com muitas idas e vindas de integrantes.
Hoje a formação conta com: Rafael Galvani (Vocalista/Guitarrista), Fabricio Silva (Vocalista/Guitarrista), Rodrigo Santos (Baixista) e Fernando Nogueira (Baterista). Temos influência do punk, alternativo e grunge, mas fazemos um rock em geral, sem rótulos. Recentemente lançamos nosso EP com 5 músicas e já estamos trabalhando nas próximas canções. Somos veneráveis, porém infames.
BOB do ROCK é uma banda autoral. Um quinteto formado em Campinas-SP no ano de 2010. Em maio de 2014 gravamos de forma independente nosso primeiro álbum um EP.
"A soma e a Sobra" No disco cinco musicas autorais e uma releitura para " O Conto do Sábio Chines" de Raul Seixas. numa versão "punkerizada". nessa faixa a participação especial do Musico e amigo de Raul, Silvio Passos. O som da banda é visceral e urbano...Rock n Roll "básico e tosco " de veia pop e elementos tupiniquins.
As letras falam do cotidiano, critica social e filosofia com "certa ironia." Todas em português e com discurso claro e Nítido, com influencias do Rock Nacional, em geral. Punk Rock, Hard Rock e Heavy metal. A banda participou de alguns festivais e segue ensaiando, compondo novas musicas...são mais de cinquenta escritas e fazendo shows quando convidada.
Buscamos parceiros produtores, gravadoras e quem possa somar conosco.
O estilo da Blackpipe é o britrock, com influencias dos Beatles, Rolling Stones e bandas principalmente de Manchester.Em 2013 a banda foi vencedora do SOM PRA TODOS, Festival Circuito Banco do Brasil, e tocou junto com Stevie Wonder, Jason Mraz, Paralamas do Sucesso, Capital Inicial,
Criolo e Marcelo Jeneci, o que acarretou uma grande bagagem a BlackPipe.
A banda já gravou seu primeiro álbum (2013/2014) e foram gravadas no estúdio do Kojake (Stereo33) e masterizadas na Abbey Roadpor Simon Gibson (que masterizou álbuns dos Beatles, Paul McCartney, George Harrison, Sting, Keane entre outros grandes nomes) e Alex Warthon.
O álbum da banda sairá em de 2014, masterizado em Londres na Abbey Road.O primeiro vídeo clipe da música "chá no trem" que conta com imagens na Inglaterra, Escócia, Alemanha e Curitiba.
O Billy Jhones surgiu em um grupo de musica/dança/teatro chamado Movimento, projeto de Artes Integradas, que era realizado em parceira com a ONG Elo Apoio Social e Ambiental.
Billy Jhones é de origem pirata. Billy, é uma referência ao Jimmy, vocalista do matanza e Jhones esta relacionado ao nome do vocalista, Dione.
Tudo aconteceu na louca, estávamos desenhando um mascote pra banda o qual teria o nome "Billy" e vendo "Piratas do Caribe", quando o "Davi Jhones", um pirata cara de Polvo, apareceu e achamos que o nome poderia ser algo como "Davi Jhones", pegamos o nome do mascote e do vocalista e assim surgiu o Billy Jhones.
REFERÊNCIAS:
O som dos piratas é resultado de um processo coletivo de composição. O resultado é o que foi batizado de "rockountryblues". Parecido com uma mistura de Alan jackson, Acdc, aerosmith, Bon Jovi, Eric Clapton, Bb King, entre outros grandes nomes destes gêneros.
Do New romantic dos anos 80, passeando pelo rock alternativo dos 90 e flertando com o dream pop atual,a banda Audac formatou sua sonoridade de melodias e camadas esfumaçadas nas oito músicas de seu primeiro álbum homônimo que foi lançado em julho de 2014 na Europa e Japão pelo selo Novomundo.O disco foi produzido por Gordon Raphael responsável por lapidar Cds premiados como“Is This It” e “Room on Fire”, do The Strokes, e “Soviet Kitsch”,de Regina Spektor e foi muito elogiado pelos jornais como a Folha de Sao Paulo, O Globo, Gazeta do Povo e ainda revistas como a Rolling Stone e Noize. Foi considerado por listas de diversos blogs especializados como um dos melhores discos do ano.
O grupo que é formado por Alyssa Aquino (voz e synth), Débora Salomão (voz e baixo), Matheus Reinert (guitarra) e Pablo Busetti (bateria) é originalmente de Curitiba ,Paraná e está de mudança para capital paulista a fim de expandir seu publico .
Ao longo da carreira de 5 anos , o grupo se apresentou em diversos palcos consagrados como o da Virada Cultura do Parana ,MECA festival (RS) , Teatro Paulo Autran do SESC Pinheiros Em Sao Paulo, Centro Cultural Sao Paulo, Paco da Liberdade (SESC /PR), Teatro Paiol, Pedreira Paulo Lemisnski e ainda junto a banda Tame Impala no Popload Gig.Os curitibanos contribuiram tambem com shows no famoso Teatro Guaira, em Curitiba , nas sessoes do Nervo Craniano Zero, filme do cineasta Paulo Biscaia, que recebeu dois premios no Festival uruguaio “Montevideo Fantastico”.
A musica “Espirit” serviu tambem de trilha sonora para o DVD comemorativo da revista Fluir, produzido pela “ Bagus Bagarai”.A banda produziu ainda dois clipes , sendo um da musica “Back to the Future”, musica que recebeu producao de Chuck Hipolito (Vespas Mandarinas) e participou com versoes acusticas do Sofar Sounds.
Banda Audac - Curitiba- Pr
Integrantes :
Alyssa Aquino (voz e synth)
Débora Salomão (voz e baixo)
Matheus Reinert (guitarra)
Pablo Busetti (bateria)
O Cativeiro das Ideias traz um hardcore com identidade e muita personalidade, tendo sua influência no som das bandas Mukeka Di Ratos, Dead Fish, Ratos De Porão, Comeback Kid, Sepultura, entre outras... O estilo de cada membro, interage de maneira particular na banda, fazendo a composição de vida própria a ela. Criada no início de 2009, na cidade de Ribeirão Preto, SP, quando do regresso do guitarrista Wesley (Miojo) do Japão, juntamente com seu amigo Bruno (Brunão). Deram início às atividades da Cativeiro, mesmo sem ter um nome exato pra banda. No fim de 2009 entra Alan, atual guitarrista, para tocar bateria, e Giba no baixo. Nada que duraria muito tempo. Só no começo de 2010 a formação original se compunha como hoje se encontra, com Bruno no vocal, Wesley na primeira Guitarra, Alan na Segunda Guitarra, André no Baixo e Willian na Bateria.
Em abril de 2013, após um ano em estúdio, concluiu seu primeiro álbum ainda sem nome, que foi gravado e mixado pelo vocalista e guitarrista da banda Necrofobia Romulo Ramazini, com 14 faixas inéditas, dentre elas Correção Monetária, que a banda acredita traduzir bem a que veio. Participou de festivais como Grito Rock (São Sebastião do Paraiso - MG) Araraquara Punk ( Araraquara), Carna Rock (Ribeirão Preto), Fest Rock (Brodowski), Fight Club (Ribeirão Preto) dentre muitos outros. O Cativeiro Das Idéias participa ativamente de Festivais Independente levando a sua proposta de um som que interage com o individuo de maneira que venha a refletir seu pessoal dentro da sociedade moderna e o seu diferencial na construção da comunidade que busca construir para si e aos demais. Em abril de 2013, após um ano em estudio, finalmente conseguiram concluir seu primeiro album, com 12 faixas inéditas. Em Janeiro de 2014, assinam contrato com o selo Astronauta Discos que tem parceria com a Warnner Champpell. E ainda no ano de 2014 pretendem lançar seu primeiro album ainda sem titulo pelo selo Astronauta Discos do produtor e jornalista Leonardo
Banda de Rock no estilo Nu Metal de Luziânia Goiás que tem influências de bandas consagradas como Korn, Deftones, Limp Bizkit entre outras. Sua primeira reunião para expor as ideias da banda, foi em 2013, mas só então concretizada em maio de 2014. Em Julho de 2014 lançou seu primeiro single ‘’Armas em punho’’ com apenas 2 meses de banda, um mês depois lançando a segunda música ‘’Olho por Olho’’
A temática e letra da banda se referem à vida cotidiana e problemas sociais, principais temas abordados na mídia em geral. Usando rifes pesados de guitarras, baixo com bastante grave, bateria com muito groove e ghost notes, vocais com linha melódica scream e rap. Temos a ideia de proporcionar ao público uma linha de som envolvente e empolgante.
A RYOKAN é uma banda catarinense de Rock, com principal influência do J-Rock, atua há 6 anos no cenário nacional, fazendo shows em SP, SC, RS e PR, principalmente. Em 2011 a Ryokan tocou antes do Angra, em São Paulo, no Anime Friends, o qual é o maior evento de cultura japonesa da América Latina. A Ryokan também abriu para a banda japonesa GPKism, no RS. A banda também foi matéria de 6 páginas da revista NeoTokyo nº53.
Em 2011 também, lançou seu primeiro single, chamado "Already Set". No mês de março de 2012, o segundo single foi lançado nas mídias virtuais, chamado "Reencontrar".
Cantora, compositora e instrumentista, Mariana Camelo iniciou a carreira musical aos 14 anos como tecladista na banda Drynsane, em meados de 2005, fazendo covers de Evanescence.
Em 2007, ingressou como vocalista e tecladista na banda Fluídos no Tempo, com os músicos Nonato Ferreira (baixo), Ricardo Lima (bateria) e o jovem guitarrista Raul Ferreira. Com a banda, participou de vários eventos culturais pela cidade. No final de 2008, junto com Raul Ferreira e amigos, formou a banda Satyagraha, tocando um repertório de clássicos do rock como Janis Joplin, Rush, Van Halen, Kiss, além de músicas autorais.
Na metade de 2009, deixou a banda para se dedicar à composição de seu primeiro disco solo. Em 2010, participou de testes para ingressar ao reality show "Geléia do Rock", do canal Multishow, ficando entre os 40 finalistas na seleção dos participantes do programa.
Participou da banda Rockzone como tecladista e backin' vocal, fazendo tributo às bandas Whitesnake e Deep Purple, e o projeto "She Shakes The Earth", fazendo covers de clássicos do heavy metal com outras mulheres musicistas da cidade. No mesmo ano, iniciou a pré-produção do seu primeiro disco, intitulado "Contradição e outras estórias", contando com o financiamento do FAC, e formou a banda Mariana Camelo & Os Mutais, com o intuito de divulgar pela cidade o trabalho a ser produzido. Com a banda, em 2011, participou do Festival Canta Ceilândia, abrindo os shows de grandes artistas como GOG e Frejat. Também fez uma participação especial com a banda Retrô DF, apresentando-se na grande final do FINCA 2011. Ao final do mesmo ano, finaliza as gravações do disco, contando com a mixagem de Marcelo Dalla e masterização de Amaury Machado.
Em 2012, ingressou ao Movimento Brasília Capital do Rock, representando a cidade Núcleo Bandeirante. No mesmo ano, participou de eventos importantes como o II Festival Universitário de Música, promovido pela GRV produções, chegando às quartas de final. Com os Mutais, também participou do projeto "Edição de Música", da associação cultural SONART - GAMA (DF), tocando em escolas públicas do DF e entorno, além do encerramento do projeto, realizado no Galpãozinho do Gama. Mariana Camelo & Os Mutais também fez parte dos projetos "Móveis Convida nas Escolas" e "Movimentando a cena", promovidos pela banda Móveis Coloniais de Acaju, realizados na escola Setor Leste e Bar do Kareka, respectivamente. Ainda em 2012, a cantora participou do projeto "Gates of Babylon - voices for Dio", um tributo ao ídolo do Heavy Metal Ronnie James Dio, juntamente com renomados cantores e músicos da cena roqueira da cidade.
Em março de 2013, Mariana realizou o lançamento disco "Contradição e outras estórias", no Teatro Eva Herz - Livraria Cultura. Apresentou-se na primeira edição do projeto Rock Sem Fronteiras 2013, no Sesc Garagem, promovido pelo Movimento Brasília Capital do Rock. A cantora também se apresentou no palco principal da 10ª edição do Brasília Moto Capital, o maior evento de motociclistas da América Latina. Ao final de 2013, após o rompimento com os Mutais, a cantora se lançou em carreira solo, apresentando-se no quadro "Brasília Independente", do programa DFTV (Globo Brasília). Também participou como backin' vocal do show de lançamento do disco "Tales of Avalon - The Lament", da banda Dark Avenger.
Em 2014, participou do projeto "I'll Be There", em homenagem ao ídolo Michael Jackson, dividindo o palco com artistas e músicos consagrados na cena artística de Brasília. Com a sua banda, participou da seletiva do Porão do Rock 2014, no estacionamento do Cave do Guará, ficando em 3º lugar entre as bandas mais votadas pelo júri e pelo público.
Encontrando espaços e propondo sons diferentes daqueles mais ouvidos no interior, o Errorama vem, há 5 anos, apresentando seu rock alternativo àqueles que buscam outras propostas na cena do noroeste do Paraná.
A banda, que nasceu na pequena cidade de Araruna-PR, começou de uma proposta simples de diversão entre amigos e cresceu junto com com as variadas influências que os novos integrantes foram trazendo. “A banda foi formada pela vontade de fazer, tocar, criar e gravar um estilo de música livre, que nós julgamos ser boa, da forma que a gente quiser, visto que na nossa região a cena musical é muito presa a certos estilos musicais, o nosso propósito sempre foi quebrar essa cadeia e levar essa música a quem pensa como a gente”, declara o baixista José Jr.
errorama na Virada Paraná 2013
O vocalista e letrista Gustavo Ferreira propôs essa mistura quando a banda gravou seu primeiro EP (errorama) em 2012, após passarem pelos vários bares e festivais nas cidades da região como Maringá, Umuarama, Cianorte e Campo Mourão, tocando covers de Radiohead, Gram e Los Hermanos.
Pensando nessa visão plural, a banda define-se menos pelo que pensa ser e mais pelo que não é: uma proposta pop rock ou um resgate de classic rock, enquanto inspira-se em referências não usuais no interior como The National, Joy Division e Modest Mouse e em alternativos brasileiros como Cidadão Instigado e Charme Chulo.
Soando como uma mistura entre grunge e pós-punks oitentistas, a banda soma suas influências. “O Tiago (Silva, baterista) trouxe elementos noise e uma maior precisão pro som da banda” diz Gustavo, “o Saulo (Giovane, guitarra) veio pra ajudar na produção e no conhecimento musical e acabou ficando para contribuir com teclados, uma guitarra ‘rockuda’ e outros barulhos”, acrescenta Júnior.
As composições se baseiam na abertura, na possibilidade de atribuições de significado por parte do ouvinte e na busca por arranjos pouco usuais, por ritmos e sons sujos, sem a “alta fidelidade” do pop. “As letras não são diretas, assim, dão espaço para que o imaginativo de quem esteja ouvindo preencha as “lacunas subjetivas”, destaca Tiago.
Lançando agora seu segundo EP, chamado “Romance”, após um 2013 com participações na Virada Cultural do Paraná e na Bienal do Livro de Campo Mourão, a banda quer se mostrar para um público maior e levar seu som para além do interior. “Tocar esse novo EP em Curitiba, São Paulo e em cidades desse porte seria um grande passo pra sentir a reação de um público e é claro, se divertir com ele”, destaca Gustavo. “Se o tempo for curto para fazer turnês longas, ainda assim, continuaremos produzindo e mais coisas novas sempre vão aparecer”, diz.
“O novo EP tem uma cara nostálgica de um olhar pro passado que gostaríamos de ver ser realizado em público. Já recebemos vários elogios sobre a beleza e qualidade de nossos shows” diz Tiago, “o importante é que sentimos isso, amamos o som e a maneira como o fazemos e é isso que a gente quer mostrar pra galera que já conhece a gente e pro resto do mundo (risos)”, arremata Gustavo. Enquanto não sai o novo Ep escute o Soundcloud da banda. https://soundcloud.com/errorama
